【Q&A】舞台版「BLACK BIRD」制作関係者に聞いた10の質問　見どころや楽しむコツとは

3月27日より、銀座博品館劇場にて開幕する舞台版「BLACK BIRD」。

人間と妖怪の切ない恋物語をテーマにした漫画「BLACK BIRD」（小学館刊）が原作である本舞台。桜小路かのこ先生の累計600万部突破の大ヒット作だけに、どんな舞台になるのか注目を集めている。

2.5ジゲン!!では、舞台版「BLACK BIRD」特集として制作関係者にアンケートを実施。観劇前に知っておきたい見どころや、もっと楽しむコツについて聞いてみた。

「あの原作を、舞台でどう表現するのか」これが一番の見所になります。あの生々しい愛情表現、天狗・妖狐・白蛇などの妖怪たち、そして妖ものや妖力。昨今の2.5次元の舞台では見た事のない表現・演出方法のオンパレードで、「BLACK BIRD」が舞台上に舞い降りてきます。

まずは、原作を読むのが1番です。そして、SNSで関係者の呟きを探してみて下さい。

また、開演15分前より客席に「妖もの」たちが現れます。見える方は、ヒロイン実沙緒と同じ特別な力を持っているのかも知れません。戯れて、下さい。

振付師・殺陣師両名が演出家から出たオーダー「映像に勝つ表現」を元に、全身全霊を使った【アナログ表現】で、舞台上に「見たことのないモノ」を登場させます。

原作の世界観、ストーリーを大切にしているためシーンの追加はあえて行っておりませんが、舞台ならではの雰囲気は十分に味わっていただけると思います。

「和装」それと「妖もの」ですね。ファンタジーや時代劇ではなく、現代の中にある和と妖怪を感じてもらえればと思います。

羽や妖の表現にもつながりますが、妖怪の持つ不思議な力を「映像ではなくアナログで」どう表現し、殺陣に盛り込むのか、盛り込んだのか、ぜひ、見てください。

黒を基調とした八百屋舞台ですね。シンプルに、だからこそ様々な生かし方がある。平面やひな壇ではできない「絵」で、他の舞台にはない新鮮な魅力をお届けします。この装置がどう変化するかもお楽しみの１つです。

原作の世界観をイメージし、モチーフである羽の上で撮影しました。キャスト達から「美しさ」や「妖艶さ」を感じてもらえたら嬉しいですね。

原作を大切にしながら、舞台ならではの独創性や発想で作り上げます。ダンス、アクション、照明、音楽、様々な要素が絡み合う様は、原作ファンの方も舞台ファンの方も、どちらの皆様にも楽しんで貰えます。

公演情報